泛靈腹語 ─ 吳耿禎個展
Whisoers Of Animism - Jam WU's Exhibition
2020.12.11 ─ 2021.05.02
池上穀倉藝術館 Chishang Art Center
浩浩渺渺 呢呢哞哞
山音涓水 泥地染人
食一葉野草 蘸一滴夜露
川河有靈 卵石有靈
山人 浪人 赤裸人 時間的倒述者
家屋 母乳 預言鳥 晴雨的占卜
縫 粘 織 剪
桃 栗 苔 璃
月光自稻浪上走來
南風往神話的山谷裡遁去
池上穀倉藝術館 Chishang Art Center
浩浩渺渺 呢呢哞哞
山音涓水 泥地染人
食一葉野草 蘸一滴夜露
川河有靈 卵石有靈
山人 浪人 赤裸人 時間的倒述者
家屋 母乳 預言鳥 晴雨的占卜
縫 粘 織 剪
桃 栗 苔 璃
月光自稻浪上走來
南風往神話的山谷裡遁去
「泛靈腹語 ─ 吳耿禎展」是一個創作者試圖著眼當下又回溯太古的精神闡釋，以「剪紙」為核心形式，反覆形構「人形」剪影，以人為宇宙中心本源。藝術家以展場空間構思，從建築物的暗室、展間天頂間接光、透光廊道，將剪紙與場所環境光對話。 「剪紙」：陰陽鏤空，光與影，現示遠古巫儀的起源，遙感部落的母性，與沐浴精神的信仰。 我以『光』與『喃喃自語的文字』做為概念，以藝術家創作之人形作為構圖，將喃喃自語的文字填滿人形中，像是一種儀式的咒語重複著默念著，再將其文字以夜光油墨覆蓋著，當文字或人形吸收了日光後，再由夜晚釋放出光芒，開始了與環境的對話。
It’s about a creator focus on this moment and backtracking remote antiquity’s spiritual interpretation, take “Paper-Cuts” of the core form, repetitive constitute of silhouette “human shape”, centered on human as universe origin. The artist conceived with exhibition, dialogue with Paper-Cuts and ambient light from darkroom of building, indirect light of building zenith and corridor of light transmission, “Paper-Cuts” is yin and yang hollow out, light and shadow, appear origin of antiquity rite, recall matrix of tribe, immerse on spiritual belief. I use “light” and “words of self-mumbling” to be a concept, take the artist’s creation “human shape” as a composition, take “words of self-mumbling” full of “human shape” such as incantation and recite repeatedly in the rite, take the words cover with luminous ink, when words or human shape absorbed the sunlight, it releases the light at night, begin with dialogue of environment.
〔設計／Designed〕和設計
〔年份／Year〕2020
〔年份／Year〕2020
